。宋画高倩。烟雨

　　一帘雨幕，模糊一枝梅花，宋画李清照操琴，烟雨赵明诚、模糊李格非
 、宋画项羽等一众身影纷繁向她挨近 ，烟雨这位“千古榜首才女”的模糊人生开端展卷 。浙江音乐学院、宋画浙江演艺集团（浙江歌舞剧院）联合创演的烟雨民族歌剧《李清照》近来进京扮演
，露脸“2025国家大剧院歌剧节”。模糊

　　民族歌剧《李清照》以李清照青年、中年、烟雨晚年的模糊词作创作为头绪，经过“却把青梅嗅”“自是花中榜首流”“不愿过江东”“江山留与后人愁”四幕，叙述她从少女纯真到夫妻情深，惨遇中年丧夫，继而老年忧国的跌宕遭际
。编剧蒋巍、蔡福军把《如梦令》《声声慢》等经典词作融入梦中会故人 、金石情缘 、家国之痛等场景中，透过那些众所周知的文字，愈加立体 、全面的李清照从舞台上向观众走来 。但公私分明 ，在部分剧情比重的分配上
，《李清照》作为面世不算太久的新戏仍有持续精简的或许 ，比方李清照与赵明诚的爱情桥段是否可略收笔力，更多的空间理应留在深挖李清照的人物形象上。

　　从戏名和主角戏份来看 ，《李清照》可谓名副其实的大女主戏 ，从18岁到71岁  ，扮演李清照的女高音郑培钦简直演满全场
，应战适当艰巨 。郑培钦泄漏，扮演的一大难点是“抢装”
，有一次换装乃至要在50秒内完结 ，节奏十分严重 ，但郑培钦对人物的描写一直维持在安稳的水准上：青年时“倚门回忆 ，却把青梅嗅”的娇羞、中年时“人比黄花瘦”的哀婉 、晚年时流离失所的凄凉 ，皆被她以层次细腻、颇有戏剧神韵的身段和声乐刻画出现。

　　以全剧中心咏叹调“毕生憾”为例，郑培钦的诠释柔情中亦有风骨，李清照倾吐父女情、夫妻情 、家国情，慨叹年光光阴易逝，立住了既有悠扬情丝 、更有家国胸襟的人物形象。古琴这件音色深邃的传统乐器常在与李清照对话
，再加上琵琶、竹笛等多件民族乐器的活动烘托，在作曲家刁玉泉、翁持更笔下 ，整部著作被打上明显的中国文化的印痕，但民族音乐的特质与歌剧这种艺术类别的交融，好像需要一点儿谐和的火候。

　　《李清照》对传统文化的提取运用，相同体现在极简的舞台出现上，现在，“宋式美学”风头正劲，《李清照》以高度凝练的灯笼、梅花等元素扼要点明时空转化与人物道德，意境精致留白 ，恰如宋画，中心视觉形象中心雨幕为李清照的人生笼罩上一层模糊湿润的底色
，合作灯火投影的真假改变 ，时而化作“梧桐更兼细雨”的江南烦恼，时而变为“不愿过江东”的前史烽烟——水至柔 ，却抽刀不断 、奔腾不止，在导演李伯男看来
，这是很合适用以解读李清照传奇业绩的意象 。