。昆曲王润。唐诗

　　“唐诗是风味我国文学的顶峰  ，昆曲是益彰我国舞台艺术的顶峰，二者结合发生的昆曲光辉美感，观众的唐诗文明DNA会动。”正如马俊丰导演所言，风味由江苏省演艺集团昆剧院三代艺术家联袂扮演的益彰新编昆剧《诗宴·唐文人传》3月21日在京演出，将唐诗的昆曲浪漫与昆曲的高雅融为一体 ，引发今世观众血脉中的唐诗文明基因，踏上以诗为媒的风味精力寻根之旅。

　　昆剧《诗宴·唐文人传》是益彰江苏省演艺集团昆剧院继《世说新语》系列后，以“折子戏”的昆曲创编办法创造新编昆剧大戏的又一次探究实践。该剧以元代文人辛文房撰写的唐诗《唐文人传》为蓝本
 ，经过《浔阳》《岁除》《守志》《草堂》四出“折子戏”串联起白居易 、风味贾岛、王维、杜甫、李白五位极具代表性的唐代诗人的生平片段 ，每折戏都独立成章，但又彼此相关，一起构成唐代诗人群像。

　　该剧视点一起之处，不只在于以百年水磨腔勾勒出大唐气候，更在于聚集巨大诗人遭受困顿、失落的昏暗时间，提醒出唐诗名篇背面“痛楚与困顿”的实在人道，让观众在诗魂曲魄间触摸到前史的温度 ，并对文人风骨发生激烈的精力共识。

　　《浔阳》一折 ，白居易与琵琶女的邂逅和江头送行的迷惘，展示了人生的无常和命运的无法。《岁除》一折 ，不只以丑角演绎贾岛 
，打破传统文人形象枷锁，而且经过贾岛与李昂在青龙寺的诗禅比武，折射出诗人为诗痴狂的追求和不改初心的执着 。《守志》一折 ，浊世沉浮中，王维在凝碧池痛斥叛贼安禄山 ，大方赋诗标明时令，将文人的忠义风骨刻画得鞭辟入里 。《草堂》一折 ，编剧罗周斗胆幻想 ，让失意困顿的老年杜甫与潇洒不羁的青年李白跨过时空相遇
，两位巨大诗人在实际与梦境交错中的对话和对诗，隐喻了中华文明中“诗心”的永久传承——即使身处窘境 ，文人仍然以诗为盾
，看护精力的尊贵
。剧终谢幕时
，剧中人逐个诵读撒播千年的经典诗句，更让人沉醉于秀丽大唐的诗酒岁月。

　　该剧艺人阵容可谓顶配 ：我国戏剧梅花奖得主柯军，昆曲名家钱振荣、龚隐雷  ，我国戏剧梅花奖得主施夏明，以及周鑫 、钱伟、赵于涛、徐思佳等名角，携新秀一起演绎
。三代携手，以昆曲水磨腔的动听动听，演绎唐诗的意境深远
。

　　施夏明在剧中分饰辛文房、刘禹锡 、李昂
、李白四个人物，跨过小生 、官生等行当，串联起整个著作，展示了强壮的人物刻画才能  。柯军则深化刻画了王维在安史之乱中的挣扎与据守，从开始的窝囊与惊骇 ，到后来的愤恨与反抗 ，特别学习传统戏《伐鼓骂曹》的程式化扮演
，将人物的隐忍与迸发展示得酣畅淋漓 ，让观众看到了一个有血有肉 、可歌可泣的文人形象 。

　　全剧编列秉持传承与立异并重的理念 ，遵从我国戏曲虚拟性 、适意性的程式化表达 ，一起辅以今世舞美形制和审美视角 ，全体舞台出现大气恢宏
，精约诗意，好像打开一幅幅充溢古韵的画卷 ，给艺人扮演和观众幻想留足空间。这不只是创造者对传统文明厚意的回望和问候 ，也为昆曲甚至我国戏曲的今世化供给了名贵经历——唯有深化发掘文明根脉，并以今世审美从头诠释，经典方能历久弥新，神韵悠长。记者方非 摄。